· · 600

10 самых известных картин Эрмитажа

Главная > Культура > 10 самых известных картин Эрмитажа

Посетить один из самых известных российских музеев изобразительного и декоративно-прикладного искусства мечтают многие.

Иногда путешественник находится в Санкт-Петербурге проездом и походить по Эрмитажу весь день он не может, но полюбоваться на главные экспонаты все же хочется.

В нашей статье можно прочитать о самых известных картинах Эрмитажа, которые точно стоит увидеть вживую, находясь в культурной столице нашей родины.

10. Дама в голубом, Гейнсборо

В России имеется лишь одна картина кисти знаменитого английского художника Томаса Гейнсборо, и это портрет «Дама в голубом». Написана картина в период 1770-х или начала 1880-х гг.

Некоторые исследователи творчества художника сделали предположение, что на портрете изображена герцогиня Елизавета Бофорт.

Считается, что портрет знаменитой леди написан живописцем в период самого расцвета его творчества. Именно в это время его кисть создала целый ряд женских портретов, схожих по стилю со знаменитым фламандским художником Ван Дейком.

Для справки: на картине изображена прекрасная дама, облаченная в белое платье, в светлой шляпе, украшенной страусовыми перьями и лентами, прической из высоко взбитых и напудренных волос, на груди леди висит золотой крестик, а на руке, придерживающей ниспадающий голубой шарф, имеется браслет.

9. Женщина, держащая плод, Гоген

Картина написана французским художником Полем Гогеном в 1893 году. Исследователи творчества живописца считают, что он написал ее после своего визита на Таити.

Интересный факт: полотно было приобретено купцом из Москвы И.А. Морозовым, до конца 1940-х гг. оно находилось в его частной коллекции.

Согласно сюжету картины, зрителю открывается небольшое таитянское поселение, на полотне изображены две хижины, неподалеку от которых сидят две местные жительницы, внимательно разглядывающие автора.

На переднем плане полотна живописец изобразил женщину, держащую в руках плод, по внешнему виду и форме напоминающий манго.

Взгляд таитянки пронзителен и внимателен, одежда же незамысловатая, лишь бедра обмотаны тканью сочного красного цвета с яркими золотыми узорами.

8. Возвращение блудного сына, Рембрандт

Голландский художник в своих работах часто обращался к библейским сюжетам, его картина «Возвращение блудного сына» написана также на основе сюжета притчи из Нового завета.

Работа над полотном велась предположительно в 1660-е гг. На картине изображена последняя сцена библейской притчи, глазам зрителя предстает коленопреклоненный перед отцом юноша, точнее его вид со спины и отец, нежно обнимающий его.

Живописец сумел детально изобразить падение блудного сына, его одежда потрепана, видно, что юноша встретил на своем пути немало неудач.

Помимо главных персонажей на картине имеются еще четыре. Исследователи трактуют их по-разному, кто-то говорит, что это братья и сестры блудного сына, а кто-то считает, что художник изобразил в этих фигурах предыдущие образы отца и сына до расставания.

7. Лютнист (Юноша с лютней), Караваджо

Это полотно принадлежит к ранним работам известного итальянского художника. Караваджо написал три версии этой картины и считал ее одним из лучших плодов своего творчества. Исследователи картин живописца считают, что «Лютнист» был написан примерно в 1590-х гг..

На полотне изображен юноша, почти мальчик с мягкими темного цвета кудрями и нежными чертами лица. Он играет на лютне.

В варианте полотна, хранящегося в Эрмитаже, на раскрытых страницах партитуры узнаются ноты басовой партии фламандского композитора Якоба Аркадельта.

Тона картины довольно темные, заметен лишь один луч света. Одет юноша в белые одежды, рядом с ним располагается ваза с цветами.

Интересный факт: исследователи творчества художника считают, что картина является символическим изображением любви и гармонии.

6. Танец, Матисс

Картина была создана французским художником в 1910 году.

Исследователи творчества живописца считали, что сюжет полотна ему подсказали народные пляски, которые он мог видеть, пребывая в Коллиуре или изображения на греческих вазах, а также «Русские сезоны» Сергея Павловича Дягилева (русский художественный и театральный деятель).

На полотне художник написал хоровод из обнаженных людей.

5. Мадонна Литта, Леонардо Да Винчи (или его ученик)

Картина написана в начале 1490-х гг., ее приписывают кисти итальянского живописца Леонардо Да Винчи. Некоторые исследователи считают, что полотно написано одним из учеников великого художника.

На картине зритель может увидеть женщину, кормящую младенца. Изображение получилось ярким и образным. Считается, что живописец писал картину для миланской аристократии.

Интересный факт: первоначально картина носила название «Мадонна с младенцем».

4. Мадонна Бенуа, Леонардо Да Винчи

Эта картина относится к одним из ранних работ художника, исследователи считают, что он написал ее в 1470-х гг. Полотно имеет и другое название – «Мадонна с цветком».

На картине изображена юная Мадонна с младенцем на руках. Они располагаются в темной комнате, источником света служит лишь небольшое окно.

Живописец одел молодую женщину в наряды, которые носили его современницы, и прическа у нее тоже соответствовала моде его времени.

Играя со своим сыном, мать протягивала ему цветок крестоцвета, и ребенок, изображенный на полотне, с радостью тянется к нему.

Сюжет картины пришелся по вкусу многим другим художникам, поэтому похожие полотна можно встретить и у других живописцев.

3. Черный квадрат, Малевич

Картину создал русский художник-авангардист в 1915 году, с того времени и до сих пор она является одним из обсуждаемых в мире искусства полотен. Ценность его работ понять сможет не каждый.

Данная работа считается супрематической. Супрематизм, как направление изобразительного искусства, стал активно развиваться на основе кубофутуризма и кубизма.

Интересный факт: первоначальное название картины «Четырехугольник».

Помимо данной картины, художник также создал еще два суперматических квадрата, то есть белый и красный.

2. Даная, Тициан

Итальянский живописец написал эту картину в 1550-х гг. Сюжет полотна восходит к греческой мифологии. В соответствии с ним, царь Акризий, узнав, что ему грозит гибель от сына своей дочери – Данаи, заключает ее в темницу.

Но даже там ее находит Зевс, которому она полюбилась за свою красоту. От греческого бога царевна впоследствии родила сына Персея.

Картина имеет довольно эротичный характер, на ней изображена полностью обнаженная женщина с пышными формами, лежащая на постели, весь образ которой пронизан истомой и жаром.

1. Композиция VI, Кандинский

Русский художник стоял у истоков абстракционизма. Одной из интереснейших его работ была «Композиция VI», написанная в 1913 году.

Основатель группы «Синий всадник» самостоятельно давал пояснения к своему полотну. Он говорил, что на нем зритель может увидеть два центра.

Слева от центра картины мы видим фон нежно-розового цвета с размытыми и неопределенными линиями, а справа красно-синий, имеющий резкие, точные, сильные линии.

Между этими двумя центрами, говорил художник, располагается третий, который является главным, здесь можно рассмотреть розовый, белый оттенки.

Поклонники абстракционизма могут увидеть на полотне новую самостоятельно звучащую песнь, подобную гимну, которая следует за катастрофой.

0 0
10 самых известных картин Эрмитажа
Поделиться

Сообщить об опечатке

Текст, который будет отправлен нашим редакторам: